Tour Privado por El Museo del Prado

El Museo del Prado, un museo único en el mundo

 

¿Qué tiene El Museo del Prado que no tienen ni el Museo de Louvre ni el Hermitage?*

 

En un tour privado en el Museo del Prado  y en un Tour Privado en Madrid, estaremos encantados de mostrarle Madrid desde nuestros ojos y enseñarle los tesoros que esconde la ciudad que alguna vez fue la capital de un gran imperio.

Necesitamos adentrarlo un poco en la historia para poder entender y valorar su grandeza, su importancia y relevancia.

En el presente post,  expondremos por qué nos atrevemos a decir que el Museo del Prado es único en el mundo y por qué no existe ningún otro museo de pinturas en el mundo que pueda ser comparable a él.

 

 

¿Por qué es el Museo del Prado único en el mundo?

 

Hay varias razones para afirmar que el Museo del Prado es uno de los museos de pinturas más importantes del mundo. Esto es, no solo por la variedad y calidad de sus obras sino también por su historia y su trascendencia e influencia en el mundo del arte.

La colección del Museo del Prado, como tal, es anterior a la creación del museo en 1819 (El Museo del Prado celebró en 2019 su aniversario 200). El museo del Prado es el resultado de la colección de arte personal de los reyes de España desde los Reyes católicos y aquellas dinastías tan antiguas como los Trastámara. A través de los siglos y por más de 300 años se han ido acumulando obras de arte en los palacios reales en España.

Cuando el imperio español era tan extenso, se fueron comprando las mejores obras de arte directamente de los pintores y en tiempos de la vida de los pintores.  Así que la primera razón para argumentar su relevancia en el mundo del arte es su antigüedad y la extensión geográfica del origen de sus obras. Permítanos diseñar una ruta por el Museo del Prado personalizada para usted.

 

 

El Museo del Prado: la colección de pinturas más antigua del mundo

 

La inmensa mayoría de los grandes museos del mundo, se erigieron en tiempos muy recientes, comprando las obras maestras a coleccionistas por todo el mundo como es el caso del Metropolitan de Nueva York.

En Francia, Luis XIV enfocó toda su fuerza en la arquitectura porque la arquitectura es el lenguaje del poder. El museo de Louvre, tuvo su momento de esplendor con Napoleón, quien lo llamó “Museo Napoleón” y fue en realidad una gran sala de trofeos producto de sus conquistas, ya que sus mariscales enviaban al museo tesoros artísticos  desde los territorios invadidos en sus campañas militares.

El “Kunsthistorischesmuseum” en Viena, podría ser equivalente al Prado porque comenzó siendo la colección real de los Habsburgo, pero no tuvieron los monarcas de Viena y Budapest la gran devoción por el coleccionismo como la tuvieron Felipe II y Felipe IV. El museo vienés no tiene salas con colecciones numerosas de un mismo pintor como lo tiene el Museo del Prado a excepción de la colección de Bruegel (1525 – 1569), la cual si es única en el mundo.

El museo del Hermitage por otro lado, a pesar de ser un museo grandioso y absolutamente impresionante, construido también por Catalina la Grande, se gestó  a mediados del siglo XVIII y no posee colecciones de pintores antiguos (a excepción de la grandiosa colección de Rembrandt (1606- 1669). En el siglo XVIII la colección del Museo del Prado ya estaba hecha.

El British Museum es un museo arqueológico y la colección de pinturas se encuentra en la National Gallery que de ninguna manera se puede comparar con el Museo del Prado.

Los Medicis por ejemplo, utilizaron el arte para reflejar prosperidad y reforzar su imagen, y el arte fue una de las estrategias. Los museos Ufizi no se pueden comparar de ninguna manera con la colección del Museo del Prado.

Los reyes de España coleccionaban por amor al  arte desde tiempos inmemorables.

 

 

El Museo del Prado es sede de enteras colecciones de grandes pintores

 

El Museo del Prado cuenta con la mayor colección del Bosco (Jheronimus Bosch  1450-1516) del mundo. A pesar de ser holandés, Holanda no  posee ningún cuadro de este genial pintor.

El museo posee también la mayor colección del mundo de Tiziano (veneciano de origen, 1477- 1576), quien fue el pintor favorito de Carlos V y de Felipe II. El museo tiene numerosos retablos, cuadros de altar, escenas mitológicas de este artista.

Otro de los artistas cuyas obras son realmente escasas es Durero (Albrecht Dürer, 1471- 1528) de cuyo artista, el Museo del Prado, tiene cuatro obras de gran calidad. El museo de Louvre, por ejemplo,  solo tiene una.

De Rubens (1577-1640)  tiene el museo numerosas obras de pintura religiosa, escenas galantes, mitología, retratos, paisajes, bodegones, etc.

Respecto a pintura española, el museo posee también la mayor colección de Velázquez y la mayor colección de Goya en el mundo. Ambos pintores fueron pintores del rey de España.

 

 

El Museo del Prado como “escuela” de grandes artistas

 

Otro factor para resaltar el gran valor del Museo del Prado, es el papel del Museo del Prado como escuela y fuente de aprendizaje y formación a los nuevos artistas.  Los nuevos artistas en cada época se dirigían y acuden  al Prado para estudiar y aprender de los “clásicos” incluyendo Velázquez (1599 -1660) y otros grandes pintores del siglo de oro español hasta nuestros días.

Si la gran colección de Tiziano no hubiera estado en el Palacio Real de Madrid, posiblemente Velázquez (1599 -1660)  no hubiera tenido el brillo que tuvo y Murillo (1617-1682) no hubiera pintado como lo hizo ni tampoco Alonso Cano.

Cuando en 1628 vino Rubens (1577-1640) a Madrid en una misión diplomática y vio la colección de Tiziano en el Palacio Real, cambio sus planes y se quedó 9 meses observando, estudiando y copinado al maestro veneciano; esto seguramente impresión a Velázquez  y este se dio a la tarea de observar a este pintor flamenco quien recibía trato de embajador siendo tan solo un pintor. Fue entonces cuando Velázquez tuvo acceso a la colección de Tiziano que se encontraba en el Palacio Real (tras ser el pintor del rey Felipe IV desde hacía 5 años) y tras 9 meses de estar en Madrid, Rubens regresó a Italia y posteriormente Velásquez viajó inmediatamente a Italia para continuar su formación donde pasó  alrededor de dos años y medio.  Sin embargo; el detonante de todo fue la admiración por parte de Velázquez por la colección real y sus deseos de mejorar.

Goya decía por su parte, que tenía tres maestros: Velázquez, Rembrandt y la naturaleza.

La escuela sevillana cobró fama y popularidad y Murillo (1617-1682) con su estilo dulce y suave y se convierte en uno de los favoritos de Napoleón. Lo español y su arte se puso de moda en el siglo XIX.

Cuando Manet vino a España en 1867, no había visto las meninas ni las hilanderas y se cae de espaldas. Posteriormente hizo versiones del 3 de mayo con la ejecución de Maximiliano inspirado en la obra de Velásquez y como homenaje.

Picasso se inspiró en Velázquez e hizo 58 versiones de Meninas, Dalí se inspiró por el Bosco. Hoy en día cualquier gran artista va al Museo del Prado a estudiar y ver a los grandes clásicos de la Historia.

El Museo del Prado no solo es una pinacoteca sin igual, sino que también ha sido una fuente de inspiración que ayudó a muchos artistas a dar lo mejor de sí mimos.

El Museo del Prado sigue formando artistas y es una “Escuela de Maestros”

 

 

El inicio del coleccionismo y El Museo del Prado

 

El inicio de este afán por el coleccionismo es quizás María de Hungría (1531-1558), hermana menor de Carlos V (e hija de Felipe el Hermoso y Juana la Loca y nieta de los reyes católicos).  Ella era una visionaria, muy buena gobernante. Ya en sus tiempos sabía que no solo era importante ganar batallas, sino que además había que contarlo, y el arte en esos tiempos era quizás una de las primera formas de propaganda..

María de Hungría fue la que le enseñó el amor al arte a Felipe II como artífice de la colección de arte que conocemos hoy en día.

Felipe II como emperador de un gran imperio encomendó a sus embajadores a buscar las mejores obras de arte y mandarlas a Madrid. También debían de enviarse una copia de cada libro que se imprimía en el imperio y mandarse al Escorial (lo que hoy tenemos en la biblioteca).  A Felipe II le fascinaba El Bosco y podía estar horas mirando el jardín de las delicias y descubriendo sus inagotables detalles, secretos e interpretaciones posibles.  El Arte en esos tiempos era también el equivalente a la TV; conducía al espectador a otros mundos y daba temas de discusión y conversación alrededor de una obra.

Años después cuando en 1623,  Felipe IV contrata a Velázquez, se echó a andar de manera natural ese intercambio y perfeccionamiento natural de técnica e inspiración entre los grandes maestros clásicos de la pintura.

El museo del Prado como hemos dicho es el resultado de cientos de años de coleccionismo por parte de los reyes pero también de grandes mecenas y particulares que han dejado sus obras y/o fondos para la constante adquisición de obras de arte. El Museo del Prado, es una colección viva, que se enrique con el paso de los siglos.

 

 

El Museo del Prado como milagro viviente

 

Es todo un milagro contar con las obras que tenemos el privilegio de disfrutar hoy en día. A lo largo de la historia se han desarrollado sucesos que han puesto en peligro la colección.

En 1734 se quemó el Alcázar de Madrid y con él miles de valiosas obras de arte que fue imposible rescatar. En 1808 España fue invadida por Napoleón y sus tropas y como todos sabemos, Napoleón se caracterizó por saquear a los países que conquistaba.

Entre 1914 y 1918 fue la primera guerra mundial y entre 1939 y 1945 fue la segunda guerra mundial

Entre 1936 y 1939 tuvo lugar la guerra civil española.

En todo estos episodios históricos se tuvieron que hacer malabares para salvar la colección. Durante la guerra civil española, gran parte de la colección se mandó a Suiza para su salvaguardo. Sin embargo; durante estos periodos de inestabilidad, guerra y destrucción se desvanecieron  valiosas obras para siempre. El tesoro del Delfin por ejemplo se vio reducido a una tercera parte.

¡Es todo un milagro el poder disfrutar de la colección del Museo del Prado en nuestros días!

 

 

Los Tours Privados por El Museo del Prado que podemos ofrecer

 

Hablando de los Tours del Museo del Prado, podemos personalizar los tours privados al Museo del Prado dependiendo del cliente, su disponibilidad de tiempo e intereses

A continuación en listamos algunos de los tours privados en el Museo del Prado que podemos ofrecer en Madrid Experience con nuestras grandes guías historiadores del arte y especializados en el Museo del Prado:

 

 

Para un Tour Privado en Madrid y en Museo del Prado, por favor contactenos haciendo click aquí o en:

info@madrid-experience.com /  0034 915 417 099 /  0034 644 355 651

Nos especializamos en Tours Privados y viajes especializados a la medida en España.

 

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* Basamos el siguiente post en una entrevista a Pilar Baselga, historiadora del Arte y una de nuestras guías más queridas en Madrid Experience.

 

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